关键词：影视灯光、灯光设计、紧缺

　　内容提要：随着现代影视灯光科技含量的不断提高，影视灯光人才显得日益捉襟见肘，灯光专业人才已成为我国影视领域紧缺人才之一。因此，加强影视灯光设计人才队伍建设，是提高我国影视灯光水平的当务之急。我们要拓宽思路，以全新的工作理念，积极采取措施，多管齐下，培养适应市场需求的、多层次多学科的交叉型的高级灯光人才，来完善现代灯光人才队伍，消除职业瓶颈。

　　我国现代影视事业正处于上升阶段，存在着巨大的市场潜力和十分广阔的发展前景。随着现代影视灯光科技含量的不断提高，灯光人才显得日益捉襟见肘，影视灯光专业人才已成为我国影视领域紧缺人才之一。目前最为抢手的影视灯光人才是那些既有理论知识又有实践经验，具有较高艺术审美情趣和一定英语能力的国际型人才。

　　影视行业发展迅速，灯光设计师人才却一直稀缺，全国顶级的有创意的灯光设计师更是屈指可数。我国影视灯光设计人才的培养历史较短，是导致目前灯光设计师缺乏的直接原因。而且优秀影视灯光人才的缺乏的另一方面原因是由于观众对节目要求的提升，和目前影视灯光设计技术含量越来越高，传统的灯光人才难以适应这种变化。影视灯光人才要完全适应市场的需求，消除职业瓶颈，还需要一个比较长的接轨的过程。

一、影视灯光设计人才现状

　　影视灯光是依靠光与色彩的时空变化来渲染剧情，增强演出效果的专门技术，尤其注重知行合一式的实践与运作，对人才的依赖特别大。但是由于长久以来人们对影视灯光设计和灯光技术人才重视不足，使得影视行业在灯光设计人才方面历来较为薄弱。在很多电视台没有专门的灯光设计师，目前现有的灯光人员多半是半路出家或者转行而来的，他们大多并不具备做好真正的灯光设计所必需的专业知识和综合分析能力，他们中的绝大多数文化程度偏低，缺乏系统培训，被人们戏称为“送电的，打灯的”。而且目前影视行业人事制度的约束机制，历年来影视行业所引进的人才绝大多数是文科类编辑、记者和理工科类工程技术人员，人才招聘中很少将目光投向灯光专业的毕业生，在一定程度上影响和阻碍了新的灯光人才的进入。

　　很多灯光人员的专业知识和实际经验匮乏，在制作新闻、访谈类节目以及小型、内容单一的文艺类节目时，尚能应付。而在影视节目日益向大场景、高清化发展，灯光设备快速向数字化、网络化转轨的当代，低水平的灯光人员会使得灯光设计费用增加，布光时间难以控制，灯光效果达不到要求等。

　　另一方面，由于各家影视单位都缺乏从事灯光设计人员，在大型创新节目制作过程中，往往采取从其他单位和部门临时抽调人员完成灯光设计工作，而这些人员通常工作繁忙，无暇对创新节目的制作进行实时跟踪和总结，既使得我国的影视灯光设计带有浓重的模仿痕迹，缺乏新意和原创性，又使得灯光设计人才的成长落后于国际灯光技术的发展。这一状况的存在，在相当程度上妨碍了我国影视节目质量的提高，影响了我国影视灯光艺术和技术的进步。这是摆在中国影视行业面前的现实问题。

二、影视灯光人员结构分析

　　影视灯光从业人员来源较为复杂，主要有以下几种渠道：

　　1.从工程或维修技术人员转岗而来。这部分人员的前身是建设电视台和舞台及改建演播室时从事灯光系统工程设计工作的技术人员，电视台、舞台建成后，转而从事灯光工程或维修工作，也就自然成为电视台、舞台灯光人员的拓荒者。他们具备较高的专业素质，一定的实践经验， 但是对舞台影视灯光专业而言，他们的知识结构不尽合理，文化底蕴先天不足，依靠多年的工作实践积累了比较丰富的影视灯光设计经验，平均年龄在40岁以上，是当前影视灯光专业的基本队伍。

　　2.从外单位调入的灯光专业人员。这部分人员虽然从数量上说并不多，但是他们有电视、舞台从业经历，具备制作节目的经验和独立完成任务的能力。他们中的许多人已承担了部门的负责工作，成为业务和管理的骨干。

　　3.从高等院校灯光专业毕业的人员。他们接受过系统的灯光专业理论的教育及实习，具有一定的节目制作能力，能够比较熟练的运用电脑进行灯光设计，并具有一定的外语基础，可与国外同行交流。他们是舞台影视灯光行业节目制作一线的生力军，但人员数量极少。  

　　4.其它来源的人员。除上述三类人外，还有很多灯光人员是半路出家或者转行，其中包括部队复转退伍人员。他们绝大多数只有高中文化程度，在从事影视灯光工作前，对影视灯光一无所知。通过以师傅传、帮、带的方式，他们具备了制作一般节目的能力，但普遍对所制作节目内容的理解偏于肤浅，很难承担更加重要节目的灯光设计工作。目前，他们大部分从事二线的辅助工作。

　　近些年来随着一些优秀舞台影视灯光设计人员的退休和故去，舞台影视灯光设计人员数量减少了大约一半。

三、影视灯光人员的文化构成

　　影视灯光设计人员能力不足的问题已经不容忽视。在实际工作中，因为没有灯光专业人才，节目质量很难达到较高标准。以电视台影视灯光从业人员为例，只有大约10%的人具有本科或大专学历，1%的人具有硕士学历，其他近90%的灯光从业人员只接受过高中以下的教育，他们在从事影视灯光工作前从未接触过影视灯光或者经过相关专业的正规培训；无人持有职业（岗位）资格证书；而且80%的人表示目前只会处理属于自己的那部分工作而不能有效地同其他工种进行协调与合作。有40%的人认为自己的能力不能适应工作要求，希望得到专业技术培训。在10%具有学历的人员当中，按专业结构分，3%的人为灯光设计本科专业，7%的人为工程技术专业。而该电视台视频、音响从业人员中大约有60%的人具有本科或大专学历，3%的人具有硕士学历，其他35%左右的人员是中专以下学历。差距十分明显。如果将二者放在同一个市场里竞争，一旦劳动力价格优势丧失，大多数中国影视灯光从业人员的能力将会遭遇到严峻的挑战。实际证明，缺乏专业理论指导的影视灯光设计只能是低水平的重复与模仿，很难给人以和谐的美感或有所创新。

四、影视灯光人才培养教育现状

　　我国影视灯光业人才的数量和质量落后的根本原因在于影视灯光教育理念、水平和规模的落后。到2006年，全国仅有二十所左右高等院校开设影视灯光专业，以中戏舞台设计系灯光专业为例，影视灯光专业每年招生人数仅15人，其他有关艺术专业院校培养的人才数量也有限，随着艺术市场的发展，艺术院校的人才培养在一定程度上出现了与实际需要脱节的状况。而且在教学过程中理论传授与影视灯光实际联系并不紧密。

　　灯光课程体系的设置大多沿用过去舞台灯光设计基础、舞台美术理论、绘画、舞台调光、灯具设备，等专业的课程，授课内容也局限于具体业务操作层次。由于中国的影视灯光教育体制远远滞后于市场发展，教学内容陈旧，主要是对灯光知识和理论基础的学习启蒙，学院培养的灯光人才理论与实践脱节、动手能力较差。影视单位即使从电视灯光制作院系招进了毕业生，依然需要各单位对这些院系毕业生的再培养和职业化训练，同时因为灯光专业是实践性很强的行业，灯光设计人员成熟的周期比较长，不是大学一毕业就能上手的，许多灯光人才的培养主要是在节目制作过程中顿悟自学进行。由于影视舞台大型晚会对灯光设计师的要求很高，很多复杂的情况需要具备丰富经验，没有丰富的经验很难驾驭大型文艺晚会的灯光设计工作。

　　从影视灯光人才队伍建设现状来看，全面掌握节目制作、灯光设计、操作等方面知识的复合型人才，以及了解国际国内灯光设备发展，能够熟练运用各种灯光设备的专业型人才极为匮乏，这直接导致了阻碍我国影视灯光自主创新能力的形成。因此，加强影视灯光设计人才队伍建设，是提高我国影视灯光水平的当务之急。

　　影视灯光不但需要人才，而且需要优秀的人才。越来越多的人认识到灯光设计对影视节目制作的重要性。从发展的眼光来看，必须建立一支理想的灯光团队。这就要求拓宽思路，以全新的工作理念，积极采取措施，多管齐下，培养适应市场需求的、多层次多学科的交叉型的高级灯光人才，来完善现代灯光人才队伍。

五、影视灯光人才的资源开发和培养目标

　　关于影视灯光人才培养问题，首先必须明确的是，社会需要什么样的灯光人才，或者说，一个合格的灯光人才应该具备什么样的素质。笔者根据长期工作经验认为，一个优秀的灯光设计师应具有以下几个方面的知识和能力：

　　1．系统掌握与灯光设计相关的光与色温、色彩的关系，人的视觉特性，光影结构及其与造型的关系等专业理论；
2．能够在各种室内外条件下，熟练地对人物光线、实景光线进行处理，并对照明效果及画面进行有效控制；
3．了解影视美术创作的基本美学原理，能够在灯光设计过程中实现艺术的再创作；

　　4．比较熟练地掌握影视舞台工程专业技术，能独立完成影视舞台灯光工程技术业务操作，具有各个环节各种知识层次和技能和沟通能力；

　　5．能够指导他人进行戏剧、电影、电视和其它舞台演出的灯光设计，具备开展影视灯光设计教学与研究工作的能力；

6．具有一定英语沟通能力，了解国际先进灯光技术现状及发展趋势。

六、影视灯光人才培养教育的新思维

　　温家宝总理2006年5月10日主持召开的国务院常务会议指出：“高等教育质量还不能完全适应经济社会发展的需要，高校教育观念、人才培养方式、教学内容和方法需要进一步转变”，要“实行启发式教学，注重培养学生的社会责任感、实践能力和创造精神”；“要推动高校科技创新与人才培养紧密结合，提高科研和创新能力”。古人云：“它山之石，可以攻玉”。只有在学习、借鉴的基础上，拓展视野，反思我国灯光教育的得失，才能在改进影视灯光人才培养问题上形成创新思维，与时俱进。

　　高素质人才是现代灯光发展的关键因素，针对我国目前灯光专业人才匮乏、管理水平较低下的突出问题，要采取多种形式，加速人力资源的开发与培养。通过长期培养与短期培训、学校培训与在职培训等多种方式，培养造就一大批熟悉灯光业务，具有跨学科综合能力的灯光专业人才。为使这些成为现实，应特别注意抓好教育理念的转变。

采用的教学模式，学校应通过不断地调整专业结构和课程设置来适应社会的需要。教学特点应具有：

　　1．注重培养学生创新的能力、解决实际问题的能力和与人交流沟通的能力；

2．把抽象的理论置于具体的实际情景之中，学生可以清楚地认识到所学原理、概念的实际用处，增进其学习兴趣和动力；

3．对典型案例进行研讨，学生可以充分发表自己的见解，有利于培养学生学习思考的主观能动性；学生在进入工作岗位之前即能获得实际运用专业理论的能力；

4．改变我国传统的教师单向传输信息，学生被动接受，没有交流，没有互动的教学模式。

加强校企合作办学。学校与影视灯光企业合作办学的意义在于:

　　1.学校能够及时获得来自影视灯光行业内最前沿的信息、技术和经验，使教学内容不断创新；

2.学生也将获得更多的实践机会；

3.学校对合作单位存在的问题有比较深刻全面的了解，选题的针对性、实用性较强，含金量较高，有助于加快科技成果转化为生产力的速度；

4.影视灯光企业在提高核心竞争力、经营管理策略咨询、员工技术培训等方面的需求，都会得到学校科研能力和人才资源全方位的支持；

5.合作单位中的专家进入学校担任兼职教师，有利于改善教师结构，提高教学质量。科学设置课程体系。课程设置与培养目标密不可分。学校要明确所培养的人在灯光系统中的定位，提供相应的新型实用的专业课程。

七、结束语

　　近年来，在经济持续快速增长的大背景下，我国影视灯光市场表现出旺盛的生机和活力。目前，在杂志、报刊和互联网上发表的众多的为中国影视灯光行业发展出谋划策的文章，但绝大多数见物不见人。世间一切事物中，人是第一个可宝贵的。只要有了人，什么人间奇迹都可以造出来。虽然目前影视灯光人才是紧俏资源，但是通过对影视灯光人才的培养，坚持以质量为本的原则，就会使有限的教育资源培养出尽可能多的影视灯光人才，从而产生出最大的社会效益。