江海洋：照明设计实地调研与艺术的交谈

授课老师江海洋

　　课堂实录之“感知”

　　2014年第一期中级照明设计师(国家职业资格二级)培训班第一堂课程开课了，由江海洋老师主讲。两天的授课包含了“照明设计实地调研方法和分析”、“照明设计主题思想文化定位和定性”、“艺术设计基础概论”三个方面的主要内容。同时还连带讲授了“建筑照明设计手绘表达”、“建筑摄影”等设计工作的辅助手段。

　　课堂上，江老师给同学们讲了照明设计的实地调研是一项很容易被人忽视的工作，对于项目的认识很多设计师仅仅停留在业主提供的效果图和建设方案上，得不到直观清晰的第一手感知。做设计起始于“感知”，因为只有这种亲身经历的最初的印象和思考，才能生成“感动”和“认知”。可以说“感知”是照明设计实地调研的目的和价值。

学员发言

　　课堂实录之“实地”

　　实地调研工作的目的是创建设计师对于项目的第一印象，从这个初始的感知中发展出对于项目设计的热情和联想，我们需要分析场地的交通、视点、受众;建筑的体量、关系、结构、表皮;我们要了解项目的区域、文化、投资、工期;我们要知道设计的目的、审美、方针、动态。在实地调研这个环节，不需要设计师进行载体的深化设计，甚至对于灯具、光色、手法、施工也无需太多的思虑。在这个时候需要的是总体的概念落实，准确的把握住项目属性和脉搏，从这一时间开始就做对项目，“做对”就成了设计的第一要务了。

　　本期培训，江老师安排了三个小时的现场实地调研。带着学员走访了华南农大的历史校区——红满堂与图书馆，假定了这片区域将要做为一次校园灯光艺术节所需要规划设计的场景需求，进行了一次非常有针对性的实操训练。

现场实地调研

　　课堂实录之“艺术论”

　　江老师在《艺术设计基础》授课中强调了他的艺术观、哲学观、美学观、历史观，生动地将古典艺术和当代艺术的传承脉络做了概要梳理，分析了西方艺术和东方艺术的源流不同。将“设计”比喻为工作的开端，将“艺术”比喻为过程的形式动作，而这两者都指向了一个目标，那就是“善”和“美”。艺术是一个创造的过程，艺术创作的手法不胜枚举，并且可以任意取舍，艺术离不开想象力。一个照明设计师对于整体项目的掌控能力以及对于过程的展开和最终结果形成的轮廓感知，这是一个搭建工作的前后顺序过程，而这个过程就是设计的逻辑步骤。艺术是实质的，而美是抽象的，我们进行艺术活动的终极目标是在创造“美”。“美”的历史和“丑”的历史同样长远，它们是一种伴生的关系。

　　《艺术设计基础》授课

　　课堂实录之“不同设计”

　　最后，江老师希望学员们能对不同的设计兼学并蓄，早日成为具有自我风格的照明设计师。设计师最重要的能力，是能够在诸多事物的不同个性中，发现具有普遍意义的东西，并加以提炼后为己所用。一个成熟的设计师必然是贯通各门类设计的融汇者， 一切门类的设计到了最后成为视觉传达的时候，其实它们就是相通的了。

[编辑：小苏]