摘要：中照照明奖是由中国照明学会设立，国家科技奖励办公室正式批准的中国照明领域唯一重要奖项。演出场所照明工程设计奖是中照照明奖的涵盖组成部分，是照明工程设计奖的重要内容之一，根据其专业性强的特点由中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会承办，该奖项旨在奖励演出照明领域中，在技术创新、科技及设计成果推广应用、实现高新技术产业化和照明工程实施方面做出杰出贡献的个人和组织。

　　关键字：中照照明奖 电视演播室 照明工程设计 环保和生态 光污染

　　中照照明奖是由中国照明学会设立，国家科技奖励办公室正式批准的中国照明领域唯一重要奖项。演出场所照明工程设计奖是中照照明奖的涵盖组成部分，是照明工程设计奖的重要内容之一，根据其专业性强的特点由中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会承办，该奖项旨在奖励演出照明领域中，在技术创新、科技及设计成果推广应用、实现高新技术产业化和照明工程实施方面做出杰出贡献的个人和组织。进而调动照明工作者自主创新的积极性，促进专业照明科技人才的成长，推动我国演出照明科技事业的发展与进步。

　　中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会从2015年起开展演出场所照明工程设计奖的评奖活动，迄今已经开展了五年。本人有幸参加了五次评奖中的四次，并两次担任评委会主任。下表是从第十一届到第十五届的评奖结果：

　　从评奖结果中不难看出，演播室照明工程获一等奖的越来越少，而文旅项目各类演出场所的照明工程设计获一等奖的比例越来越多。究其原因，不外乎以下原因：

　　首先演播室照明工程是为了满足电视台节目生产的需要，近几年电视台的发展遇到了“瓶颈期”，互联网的大发展进入快速发展，而市场容量是一定的，虽然一再说媒体融合，但因各方利益的关系，融合情况并不乐观。从最早的满天星吊挂方式到多功能复合吊杆，再到现在的复合吊杆与单机吊点结合以及多功能移动旋转吊杆等等，已经足以满足现在电视台各类节目录制的需要。受到运营模式的影响，我觉得还是复合水平吊杆更适合大部分电视台的运营模式，而单机吊点等各种组合的方式，虽然与舞美的融合和灯光效果上会好一些，但每次装台、换景工作量偏大，不太适合电视台有限的灯光技术人员所能完成的工作量。演播室灯光系统设计有一定的局限，受电视台资金、运营模式的影响，就造成了演播室照明工程的设计创新相对较少。

　　什么是演播室最好的灯光系统呢?我认为有以下三点：

　　一、明确目标定位，预测发展趋势，采用最新技术

　　1、明确演播室的主要目标是制作什么节目?是大型综艺节目还是访谈类常规栏目?是季播类、周播类还是节庆类?节目规模和预算投入多大?能够在改造前明确使用目标，就能有针对性的系统设计，使用起来才能得心应手。

　　2、新技术、新产品、新思路层出不穷，分析判断新技术可能会带来的变化和影响。哪些是过往烟云、哪些又将引领潮流?需要分析思考、判断预测。

　　3、时刻关注行业最新科研成果，确保在认知上跟上行业的技术发展步伐。行业展会、技术交流会、新产品发布会、专业杂志，以及大型体育赛事开闭幕式、重要节庆晚会等，都是了解影视灯光技术发展的很好平台。

　　二、选用成熟技术，注重安全稳定，预留发展空间

　　1、建设初衷都会强调系统的先进性，但在实施过程中系统核心环节还是建议选用成熟的先进技术。成熟代表着安全性、通用性，需长期使用的系统平台建设上，成熟与稳定必须是第一位的。

　　2、新建的灯光系统，安全性、稳定性尤为重要，这也是强调选用成熟技术的重要原因。灯光系统体量大、环节多，有很多安全隐患：承重吊挂、电力传送、信号传输、拆装搬运等。

　　3、技术发展日新月异，始终紧跟潮流。为未知的新需求、未来的新技术预留扩充空间是必须考虑的。

　　三、兼容已有设备，讲究系统性价比，考虑运行模式

　　1、改造要考虑更新换代，但也需要传承衔接。不能新系统上马，所有旧设备都淘汰。固定设施、部分灯具、控制台……可以继续使用，需要融入新系统中。

　　2、力争以有限的资金办更多的事情、办最重要的事。讲究系统的性价比永远不会错的。

　　3、单位体制、运营模式是需要一起考虑的因素。今后是全部依靠内部人力物力完成节目制作，还是社会化合作，合作的方式如何，部门是否有经营创收任务，激励机制怎样，这些都会影响系统的配置方案。

　　按照以上三条原则设计演播室灯光系统，无疑是最适合自己、最好的灯光系统，无论是否能获奖，对自己供职的电视台来说，一定是好用不贵的。

　　文旅项目中演出场所的照明设计，我设计的较少，没有太多的发言权，这里只是简单说一下自己的见解和思考。随着文旅部的成立，文化旅游的大发展，诗和远方走到了一起，文创产业作为旅游业不可或缺的一部分，现在越来越重要。近年来，在利好政策的刺激之下，万达城、文旅城、主题乐园度假综合体、文旅小镇、田园综合体、特色民宿、森林草原旅游、河湖湿地观光、冰雪海上运动、野生动物驯养观赏等旅游项目发展速度迅猛，一夜之间进入野蛮生长时代。旅游业是世界公认的朝阳产业、新兴产业。进入21世纪以来，旅游业作为新兴的朝阳产业正逐步发展壮大，全国各地都在大力发掘旅游资源。大量的投资商和地方政府不惜重金，几千万甚至几个亿的文旅演艺项目如雨后春笋，为我们的户外演出场所的照明设计师们提供了大量的用武之地。

　　文旅项目中演出场所的灯光系统设计没有局限性，反而有很大的发挥空间。可以说只要你想到的，就能做到，不怕你做不到，就怕你想不到。智能化、新科技产品极大的支撑你的创意，震撼的视觉效果、色彩斑斓的色调配合、梦幻的渲染、美轮美奂、意境非凡、恢宏的大场面早已不是难题，只要有钱，没有做不到的。但是，文化是项目的基因，只有具有厚重的文化底蕴，具备能再现历史、传承文化、创意文化的良好基因的项目，才能吸引游客、投资人。部分景区的演艺项目低俗现象突出，过度娱乐化、移花接木虚造历史场景、历史建筑以及历史器物;对历史遗迹的保护不到位，造成资源的严重浪费。这就要求我们照明设计师不忘自己的责任，坚守良心。在做文旅演出场所的照明设计时，时刻注意环保和生态。比如不在历史遗迹上打眼装灯，不在风景优美的古村落搭高台破坏景致等。不能简单的为了效果而破坏环境生态，不做间接破坏文物的事。对部分贫困地区，不对地方某些官员片面追求政绩助纣为孽，更不能为了自己公司的业绩而使用大量不必要的产品。不但让甲方增加了负担，增加了以后的维护成本,还使环境受到不必要的光污染。

　　个别项目照亮了整个山，使鸟儿也不能回家，破坏了生态。有的山峦或地方名山没有任何的设计,只是简单的堆砌大量的光束灯,没有造型,没有设计,更没有寓意,几乎是整个晚上的亮着,个人觉得“光束灯可以活跃气氛，造出气势，但总觉得没有品味”。造成鸟儿不敢回家,动植物在晚上也得不到休息，各种动物生态链遭到破坏,已经失去了生态宜居的意义。在文旅演艺除旧布新的过程中，部分企业将目光转向演艺运营。盈利过于依赖门票收入，而不是依靠衍生品销售及食品饮料售卖进行盈利。过快开发，同质化现象、消费率及重游率低、顾客停留时间短、创意缺少亮点、衍生品IP缺乏等行业问题，使的演艺亏损开始逐步显现。必然造成演艺产业昙花一现，日后旧的灯具、机械产品来不及清理，必然对青山绿水、古村落、美丽乡村造成人为的灯光污染，面临可持续性挑战。

　　以上只是个人的一点拙见，也许是杞人忧天。为了文旅项目中演艺表演的可持续发展，我们照明设计师的修养和素质可以保证，绿色发展、绿色演艺必然是可以持续的。必然会使产业兴旺、生态宜居、乡风文明、治理有效、生活富裕。

　　参考文献

　　1.浙江广电集团 电视制作中心 郭亮著：《当我们谈论灯光系统建造时，我们在谈论些什么》

　　2.中辰远瞻设计总监齐洪海：目前大部分城市的状况是，没几栋楼好看，没几栋楼真值得被照成什么样