电影照明光质、光比、色差的应用

　　【概述】电影照明是电影拍摄制作中的一个非常重要的工作环节，它决定着影片的影调、曝光、画面色调、层次、清晰度等。简单来说，电影照明是布光艺术和照明技术的综合应用。电影照明主要体现在灯光的光质、来源、光比、色差和方向等方面的应用上。其中，照明的工作重点是光质、光比、色差。光质指的是光线的软硬程度，光比是光的明暗对比度，色差是颜色的反差对比。在不同的影片中，根据不同的场景和需要，可把光质的变化、光比的变化以及颜色反差的变化组合成所需要的视觉效果。

　　【关键词】电影照明、光质、来源、光比、色差

　　以下，分析五部影片的布光特点。所有影片在前期探讨与实际拍摄过程中，均以导演和摄影师的画面要求和影片气氛为前提，设计和完善现场灯光布光。

　　一、《一个都不能少》布光：以纪录片的形式表现、光效自然

　　根据导演和摄影师商定的方案，影片《一个都不能少》采用纪录片的形式拍摄，要求其影像光效自然、接近生活，形式唯美。

　　譬如：在拍摄的教室日景的过程中(从清晨到中午，再到黄昏和夜晚需要光效保持一致)，用的布光手法是：

　　早晨，把进入教室的阳光散射光加强。太阳升起后，用白布改变直射的阳光，使其变成柔和的散射光。中午，用黑色遮光布遮蔽太阳直射进到教室内的阳光，用12K镝灯透过白布，营造散射光效果。黄昏，把黄昏光的直射光用白布挡掉，再辅以高色温的镝灯灯光投射到白布上，以加强散射光。到了夜晚，在教室外面遮盖大面积的白布，用多盏高色温镝灯灯光投射出白天的光效，再把教室里的散射光减弱，变成和白天的反差、色温、光质相等的条件，使画面的光质、光比一致。这样，就保证了从清晨到夜晚，教室里拍摄环境的光线一致。

　　教室里的夜间戏，是在白天下拍摄的。布光时，没有直接在窗户上加黑纸、黑布营造黑夜的效果，而是采用了以下方法。即：在教室外面用帆布搭出一个15 m长、8 m宽、3 m高的空间，造成窗外形成夜晚的效果。同时，在帆布内侧用575镝灯和4尺4排管灯加强帆布的照度，使镜头里出现夜晚的纵深感。这种方法的好处是：可以让演员随意进出房门，提供更大的表演空间，使胶片上有最低密度的效果。应用以上方法，并配合后期调光调色，使得影像呈现的光比、色彩为同一效果。

　　二、《我的父亲母亲》布光：光线烘托女主角面部色彩

　　《我的父亲母亲》拍摄时，确定的影调为色彩倒叙方式(回忆阶段为彩色片、现实部分为黑白片)。这种拍摄手法，可以将回忆部分展现的更加唯美与鲜艳;而现实部分则采用黑白纪录片形式，从而形成一种视觉上的反差，以此烘托出作者对于过去纯真的情感和人性善良的怀念与向往。

　　在以该影调为前提的情况下和摄影师商讨，决定用光线烘托女主角的面部色彩，表现女主角少女怀春、内心涌动的感情色彩。该手法让女主角在银幕上看起来更加生动，并且借此反映出她内心的忐忑不安与少女情怀。

　　该手法采用了一种称为“187胭脂粉”的色纸，在外景与内景从始至终为女主角的面部增加色彩。例如，在外景时，用高色温镝灯4kp加上187色纸，始终用追光的手法加强面部色彩。在内景时，也用该颜色烘托女主角的面部色彩。用这种手法达到女主角无论是外景还是内景，保持面部色彩的一致性，满足了拍摄要求。在剧情中，男老师离开之后，去掉“187胭脂粉”的色纸，使面色形成对比，映射剧情。

　　三、《唐山大地震》布光：高低色温混合

　　根据《唐山大地震》的拍摄方案，该影片要拍摄成一种真实纪录片的形式，但在不失真实的同时，适度增加唯美的成分。该影片的拍摄难点在于：真实的地震发生在凌晨03:42。因为没有自然光源作为依托，且在地震发生之后，因为停电导致所有电灯全部熄灭，从而增加了还原真实的难度。

　　我的方法是：使用两台自制的70 kW月亮灯，混合色温为4200 K的柔和月光光线。月亮灯由4台高色温的4kx灯与4台12头低色温散光灯泡组成;其中，4kx加1/2黄 CTO3408，12头灯加1/2蓝CTB3204;框架为长6m、宽6m、高2m，外置一层纯棉的白布，从而达到柔和光线、影调的效果。用两台吊车将两台月亮灯同时在场景上方吊起至30余米，形成大面积的散射光效果(根据拍摄景别需求调整月亮灯高度，使其达到合理的月光效果)。再用两辆吊车吊起两台24头灯的3200K的低色温灯各放在对角线上。低色温灯灯泡使用磨砂光质灯泡，前加1/2蓝CTB3204，在色片前另加一层最薄的柔光片3004。这使得光源比月亮灯的光质更硬，增强了人物影像的立体感，也使人物跟景物有了轮廓光。因为该场景为多机拍摄，故要使各个机位都能兼顾。个别机位还通过特殊补光的方法进行稍加修饰。这可以使多机拍摄相对达到相同的影响效果，从而减少拍摄的重复性。

　　使用4200K大面积散射光和4200 K轮廓光这种反差相对小、与色反差较小的形式拍摄(更贴近于事件发生时的真实视觉效果)，该光源称为混合光源。这种拍摄手法是为了在后期制作调整时，无论调冷亦或调暖都留有余地。

　　《唐山大地震》拍摄现场

　　此外，可以用两套月亮灯的支架拼接出15m x15m的方形框架，上方固定15m x15m的白布，在白布上做出不规则的破洞，且保留开口布料，使其在自然风下自然摆动，形成树影效果。适用于正午阳光直射，营造树影效果。

　　四、《梅兰芳》布光：灯光效果与情节同步

　　《梅兰芳》是一部人物传记形式的影片，用人物生活部分以及舞台戏曲的表现形式，演绎出梅兰芳从学艺到功成名就的人生。本片影像造型上分成两部分：生活中的梅兰芳以及舞台上的梅兰芳。

　　随着他的成长，以及社会的变迁、舞台形式的变化(从电灯的出现带来的舞台视觉效果的变化)所造就的事业上的辉煌。影片开始时，利用简单的油灯效果刻画出他学艺之初的坎坷与艰难。随着主人公的成长与成功，灯光对于造型的修饰上，逐渐增强。

　　舞台戏院的气氛，整体采用低照度的散射光进行普遍照明。采用低色温灯的方法进行舞台的整体布光。在1层2层观众席上方用大量的排灯(灯泡间距约为14厘米，共用灯泡5000余只)，把大功率灯泡(60W磨砂灯泡)放在调压器上，使它的发光效率变成低功率的灯泡光亮(接近25W的亮度)。让周围的颜色还原成复古木质的颜色，使其观众席在低照度的情况下颜色还复古木质的原视觉效果。加强舞台的光效，使其与观众席形成明暗对比，从而达到视觉上合适的反差。

　　因为拍摄时的摄影棚相对较小，所以从外部射入的阳光不足，距离不够，无法达到上述效果。所以，采用的方法是定制耐高温的镜子，充当反光材料，再将18KP镝灯照射到镜子上，从而增加了一倍的投光距离，使其达到原始剧院的视觉效果。随着时间的推移，舞台灯光的出现给观众带来新的视觉效果，梅兰芳事业上走向辉煌，在灯光效果上也逐渐达到顶峰。

　　孟小冬在蜡烛前祈祷的场景，通过水银撞针控制器的应用，从而达到烛光在人脸上跳动的效果。方法是：在灯箱内安装6只钨丝灯泡，调成所需要的正常亮度与颜色后，把灯箱里的一个灯泡接到水银撞针开关上，使其可以通过手动调节的方式模仿出火苗跳动时的无规律光线变化。

　　五、《坏蛋必须死》中灯塔场景及地窖深讯场景的布光技巧

　　1、灯塔场景的布光技巧

　　因为灯塔的场地局限性(可架设照明器材的空间高度、宽度均为1米左右，无法满足照明器材架设的需求)，故无法用目前现有的照明器材做理想的光效，所以灯塔场景的模仿自然光打光用的是以下方法：

　　灯塔的高度为5.1米，顶棚高度为6.2米，故场地受限，拍摄手法如下

　　(1)、在灯塔顶部与顶棚之间，放置一面镜子(镜子为耐高温、超白玻璃，尺寸约为80cm*120cm)。

　　(2)、通过M18KP的光源直射到镜子上，再利用镜子的折射，将M18K的灯光反射到塔底(另外利用黑旗或柔光片把不需要的杂光)。

　　(3)、在镜子下方加一层12X12的3034柔光纸，制作自然光的柔光效果。在柔光纸下方加12X12的光控网格，以控制散射光的方向，以达到场景内自然光的效果，同时控制了墙壁上的散射光，其视觉效果更贴近高空日光散射光的实际效果。

　　第二个光源所需营造的效果为模仿日光直射，透过灯塔木门的门缝直射进灯塔的日光。在木门上方灯塔4米高的位置假设一台M18KP，向灯塔反方向打光，在离灯塔5米远、4米高的位置吊起一面1.2m*0.8m的镜子，在灯前加一张1/4黄的光纸，以达到接近阳光的锐度和较小的开口度。1/4黄光纸的作用，可以降低M18K的色温，使其更接近自然阳光的色反差。

　　效果截图

　　2、地窖审讯：

　　(1)、该场景与灯塔场景的摄影棚大小一致，且布景大于灯塔的布景，所以照明设施的布置拥有一样的难度

　　(2)、使用一台M18KP作为主光源，使用7块大小不一的镜子在不同的缝隙上反射下多束高色温直射光。以做出画面的层次感和营造神秘气氛。镜子折射光的特点，是相较器材直射光，镜子的折射光锐度更高，且可避免不必要的杂光。在不同光区大小的需求下可选择不同大小的镜子，更为简便。

　　六、《王的盛宴》布光：光质、光比和色差在胶片上的强烈对比

　　在拍摄《王的盛宴》时，和导演、摄影做了深度沟通之后，决定了鸿门宴这场戏的拍摄方案。

　　首先“垂直顶光”为主光，打出亮暗对比强烈、中上下通透的光束。其次使用大光比，使胶片的尖部止部达到极致，色饱和度尽量降低。再加上拍摄使用广角镜头，进而增进画面的冲击感。最终达到光质、光比和色差在胶片上的强烈对比。

　　监狱戏中：

　　使用吊车在场景上方吊起一台20K廻光灯(光质较硬)，较鸿门宴戏中，饱和度相对加强。营造出类似黄昏时分的光线(接近3200K色温)，增加监狱场景中的冷暖关系。

　　结束语

　　电影照明是一个艺术与技术融合的专业，灯光师需要兼具较好的艺术素质和技术能力。在电影中，灯光不仅仅是为了照明，更多的是利用灯光的光质、来源、色彩、方向、光比等要素，烘托情感和氛围，创造强调视觉中心，渲染影片气氛，创造出符合影片需求的光影效果。

　　作者简介

　　亢晓天:

　　单位：中国电影集团公司艺术创作人员中心

　　部分作品：

　　2011年拍摄《温故1942》，导演冯小刚 ，获罗马电影节青年评审团最佳影片金 蝴蝶奖;意大利摄影家协会最佳摄影奖。

　　2009年拍摄《唐山大地震》，导演冯小刚，获亚太电影节最佳电影;北京大学生电影节最佳影片;中国电影华表奖优秀故事片奖;大众电影百花奖最佳影片，金鸡奖

　　2008年拍摄《非诚勿扰》导演冯小刚，

　　2009年拍摄《非诚勿扰2》导演冯小刚

　　2015年拍摄《坏蛋必须死》导演孙浩

　　2006年拍摄《太阳照常升起》导演姜文，威尼斯国际电影节.(提名)，最佳亚洲电影 (提名) ;最佳视觉效果 (提名)

　　2007年拍摄《梅兰芳》导演陈凯歌，北京大学生电影节最高奖项，最佳影片奖;中国电影金鸡奖，最佳故事片;中国电影华表奖，优秀故事片、优秀电影技术奖;

　　1999年拍摄《一个都不能少》导演张艺谋，意大利威尼斯国际电影节最高奖，金狮奖;天主教影评人“儿童与电影”最佳影片奖;联合国教科文组织最佳影片大奖;意大利《电影》杂志最佳影片奖;美国国际青年文化中心青年电影协会“青年与梦想”最佳影片奖等。